Panstarrs LP - Ghaby Ghaby Ghaby

Plongeant dans le passé récent afin de revisiter des projets avant-gardistes qui, en raison du climat social, musical ou carrément politique, ont eu du mal à trouver un public, Lost Futures revient avec un disque du projet basé au Caire, PanSTARRS. Mélange assuré et intrigant de post-punk et d'électronique, « Ghaby Ghaby Ghaby » est l'œuvre confiante et personnelle de Youssef Abouzeid, un incontournable de la scène musicale underground unique de l'Égypte. "À l’époque, j’étais activement occupé par les débats sur la fusion culturelle dans un contexte créatif, en particulier entre les éléments occidentaux et arabes." se souvient le fondateur de PanSTARRS, Youssef Abouzeid. "L'objectif était de trouver un point d'expression naturel dans l'écriture de chansons arabes qui rencontre la musique de guitare électronique, et de proposer quelque chose de sérieusement inspiré des deux et agréable à mon oreille." De loin la sortie la plus lourde du projet PanSTARRS à l'époque, « Ghaby Ghaby Ghaby » établit immédiatement un sens du rythme supérieur. 'Khally Balak Hatmoot pratique l'hypnose instantanée, la voix sincère d'Abouzeid invitant les étrangers à avancer par-dessus une couche de feedback occupée par un changement fantomatique, qui se brise pour libérer un crescendo de guitare post-punk. Ce sens du drame subtil se poursuit sur « Men Gheir Wa7da », démontrant une compétence d'écriture de chansons qui rappelle l'approche sans compromis de The Birthday Party ou de Lydia Lunch. 'Tortit Naml' est porté par une batterie nerveuse et rapide et des guitares tendues, subvertissant ou confirmant son statut subtilement hymne avec une explosion dramatique de feedback. ''Sala Ya Khaifa' apporte du répit, un slow-burner doux et sérieux, le butin bouillonnant du studio PanSTARRS offrant une texture mélancolique trempée de réverbération. Enfin, « 70mar 3ala 7osan » voit Abouzeid donner sa voix à ces mêmes machines, enterrant sa perspective barbelée dans une béatitude analogique contraire. Un demi-siècle plus tard, l’optimisme et l’expérimentation d’Abouzeid résonneront certainement à une échelle dépassant celle de la scène musicale underground provocatrice du Caire. "« En travaillant sur tout moi-même, j'ai bénéficié d'une totale liberté créative et j'ai conservé un flux organique de saleté et d'erreur, ce qui était essentiel sur ce disque », se souvient Abouzeid. "Parfois, les voix étaient enregistrées au fur et à mesure que les paroles venaient spontanément, parfois elles étaient écrites sur papier puis enregistrées lors des premières prises, mais j'ai toujours donné la priorité au moment tout en gardant la perspective sous contrôle."